Siempre he amado el Renacimiento. El concepto del hombre renacentista es algo que me ha perseguido desde que le\u00ed la vida de dos de los m\u00e1s grandes artistas de esa \u00e9poca: Leonardo da Vinci y Miguel \u00c1ngel.<\/p>\n\n\n\n
Leonardo era un hombre complejo.<\/strong> Sus ideas estaban fuera de toda \u00e9poca. Corren muchas historias sobre su talento, sus obras, sus intenciones como artista. Desde que hizo sonre\u00edr a la Mona Lisa (lo que en los manuales de pintura de aquella \u00e9poca estaba prohibido, puesto que la mujer era propiedad del hombre y una sonrisa significaba un gesto de libertad), hasta que modific\u00f3 el esquema de la \u00daltima Cena, en donde coloc\u00f3 a los ap\u00f3stoles de Jes\u00fas en posiciones totalmente diferentes a las de todas las pinturas de su tiempo.<\/p>\n\n\n\n En todo caso, quien se haya acercado a la vida y a la obra de Leonardo, encontrar\u00e1 algo fant\u00e1stico: el pintor siempre cambiaba los por qu\u00e9s<\/em>. Es decir, sus pinturas significaban un cuestionamiento a las reglas del juego del arte, de la sociedad, pero, sobre todo, de la pol\u00edtica. Si hay un representante de lo que un esp\u00edritu emprendedor es, se llama Leonardo da Vinci.<\/p>\n\n\n\n No solo eso. Este hombre incursion\u00f3 en todas las artes, desarroll\u00f3 las primeras im\u00e1genes realistas de la anatom\u00eda, dise\u00f1\u00f3 aparatos incre\u00edbles que a\u00fan ahora nos fascinan. Su mente lo absorb\u00eda todo, pero a la vez, lo redise\u00f1aba todo.<\/p>\n\n\n\n En Londres, en el Hult Prize Retreat, tuve la oportunidad de tener un taller con Nicholas Negroponte,<\/strong> el creador del proyecto One Laptop per Child<\/strong>, que significaba crear una Lap top de menos de 100 d\u00f3lares para ni\u00f1os de escasos recursos. Su taller fue incre\u00edble. Pero su idea principal siempre me ha hecho eco: ustedes (nos dijo) como emprendedores van a tener que armar una computadora, desarmarla y armar cualquier otra cosa que NO sea una computadora.<\/p>\n\n\n\n Igual que Leonardo da Vinci. Innovar es eso: descomponer conceptos e ideas y rearmarlos para que se constituyan en otras cosas. No para que sigan igual, no para que se conviertan en lo mismo. Innovar significa crear desde contextos diferentes. Para eso no es suficiente criticar a la sociedad ni hacer \u201cpropuestas en vez de cr\u00edticas negativas\u201d, (lo cual, por cierto, es otro clich\u00e9 que me parece rid\u00edculo: criticar s\u00ed es para destruir. Si todo est\u00e1 bien, entonces no tendr\u00eda sentido modificarlo).<\/p>\n\n\n\n Leonardo da Vinci le\u00eda vorazmente las t\u00e9cnicas de otros pintores. Pero siempre tuvo la audacia de inventar las suyas. Hubiera sido muy f\u00e1cil para \u00e9l pintar cuadros simplones para mantenerse dentro de un est\u00e1ndar social. Pero no quer\u00eda seguir ese camino. \u00c9l deseaba, profundamente, encontrar su estilo en su obra. Su estilo no era otro que el de un hombre queriendo conectar reglas, ideas, puntos, que parec\u00edan distantes y as\u00ed, saber c\u00f3mo volaban las aves, por ejemplo.<\/p>\n\n\n\n Por otro lado, tenemos al gran Miguel \u00c1ngel. Un hombre que representa al t\u00edpico artista intenso (hoy llamamos intenso a todo aquello que significa una emoci\u00f3n desbordada), que contradice al sistema frontalmente y, sobre todo, que modifica los c\u00f3mos de la realidad.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Miguel \u00c1ngel quer\u00eda esculpir la perfecci\u00f3n del cuerpo y de la mente humana. Su famoso David no es sino la filosof\u00eda griega encarnada en el m\u00e1rmol. Es la m\u00e1xima expresi\u00f3n de lo que un ser humano puede llegar a ser, siguiendo patrones definidos por la sociedad y su cultura. Por ejemplo, los griegos consideraban que un pene grande era s\u00edmbolo de inferioridad intelectual, de ah\u00ed que todas sus esculturas (que Miguel \u00c1ngel admiraba), tuviesen \u00f3rganos masculinos peque\u00f1os. La intenci\u00f3n de Miguel \u00c1ngel nunca fue cuestionar las reglas del arte de su \u00e9poca, sino llevarlas a la m\u00e1s profunda y m\u00e1s elocuente expresi\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n Miguel \u00c1ngel, adem\u00e1s, consideraba que la raz\u00f3n fundamental del arte era crear la belleza.<\/strong> Su obsesi\u00f3n era la contemplaci\u00f3n de la belleza como figura de la perfecci\u00f3n divina. No hab\u00eda m\u00e1s para \u00e9l. Estaba dividido entre la melancol\u00eda de las limitaciones humanos y la euforia por trascenderlas. Fue un hombre que prefer\u00eda la soledad como lamento que como contemplaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n Sin embargo, en ese arrebato de sentidos, volc\u00f3 su creaci\u00f3n hacia un ideal: el de representar la creaci\u00f3n b\u00edblica. Para Leonardo, la Ciencia era fundamental para definir las reglas del Arte. Miguel \u00c1ngel cre\u00eda lo contrario: el \u00fanico absoluto era la belleza. La ciencia y la t\u00e9cnica s\u00f3lo eran un instrumento al servicio de la est\u00e9tica.<\/p>\n\n\n\n S\u00ed. Mientras la b\u00fasqueda de Leonardo era explicar racionalmente la realidad y encontrar una verdad universal que describiera las relaciones naturales entre el arte y el intelecto humano, Miguel \u00c1ngel se esforzaba por llevar al m\u00e1ximo una expresi\u00f3n emocional. Para el escultor, la risa era universal, igual que la tristeza. El asunto no era ese. En realidad, era dibujar la mejor sonrisa o, por el contrario, representar con elocuencia a la mayor tristeza del ser humano.<\/p>\n\n\n\n Una empresa que cambia los c\u00f3mos<\/em>, por ejemplo, ser\u00eda Honda. El conflicto entre su fundador y Toyota es legendario. Soichiro Honda pensaba en hacer motores m\u00e1s ligeros. Toyota cre\u00eda en lo contrario, siguiendo en gran medida las reglas de la industria de aqu\u00e9l entonces.<\/p>\n\n\n\n La rivalidad y admiraci\u00f3n entre Leonardo y Miguel \u00c1ngel es conocida en la historia del arte. Mientras uno quer\u00eda encontrar las razones por las que un ave volaba, Miguel \u00c1ngel quer\u00eda pintar las mejores alas de un ave, o esculpirlas.<\/p>\n\n\n\n